扎木年订制承诺守信「民族乐器」

在一些少数民族，他们的舞蹈和歌曲比前代音乐更有吸引力。像我了解过的民族乐器就有扎木聂，扎木聂，又称扎年。它是一种长得类似于二胡的乐器,是一种弹拨乐器,通常同于乐器合奏以及独奏、伴唱、伴舞等等,可以说是用途非常的广泛。

它常用于歌舞和弹唱伴奏，也用于器乐合奏或独奏。像这样的乐器还有像琵琶，天鹅琴等，有兴趣的朋友可以了解一下这些民间艺术。

我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：

类：以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

第2类：气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子和喉管等。

第3类：气流通过起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多彩，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。还有一种鹰笛，管身长28厘米，上端管径2厘米，下端管径1厘米，管身开七个按孔(前六后一)，上端正面开一个方形吹口。

典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。

全部乐器： 木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八 、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。在铜唢呐碗上雕刻或镶嵌有对称的环形图案和花卉纹饰，并设有拴系飘带的铜环。 　

一、弹弦乐器

1.扎木聂

即六弦琴，是民间歌舞堆谐、囊玛的主要伴奏乐器。据藏文史书《红史》载，扎木聂于唐代从内地传入。藏语“扎木”是声音，“聂”为悦耳好听之意，“扎木聂”意为声音悦耳的琴。曾译称扎年、木聂、占木聂、扎木年。根据藏文古代文献 《西藏王统纪》记载，松赞干布赐宴时曾有艺人演奏乐器，可判断扎木年是于唐代从内地传入西藏的。萨克斯从考古角度分析了出土的分布，认为：第1阶段主要是噪声器如摇响器、呼啸器等。

2.扬琴

扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大， 刚柔并济;慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏 曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中经常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。在漫长而黑暗的旧社会，藏族人民身受封建势力的深重压迫，生活在水深火热之中，渴望见到光明。

二、拉弦乐器

1.牛角胡

藏式弓拉弦鸣乐器。藏语因方言不同又称必庸、必央、巴汪、日阿杂、则则、扎尼等。汉族称***、牛角胡或胡琴。历史较为悠久，形制与汉族二胡基本相同，发音明亮、音色优美，常用于独奏和为歌舞、戏剧、说唱伴奏。

2.根卡

根卡，是弓拉弦鸣乐器。历史悠久，来源于古代波斯，早只用于古典歌舞“囊玛”的伴奏，未在民间流行。20世纪50年代改革制成高、中、低 音系列根卡。音色富有浓厚的高原风味，已用于独奏、重奏、合奏或为民间歌舞伴奏，深受西藏人民喜爱，流行于拉萨、日喀则等地。甲铃管身为木质，木管上端装一细铜管，铜管上套一哨子，下端承接铜制喇叭口，有些寺庙特意用银制喇叭口，上面用金子装饰各种图纹，锥形木管上开八个按孔(前七后一)。

3.胡琴

胡琴，又称乡胡、稽(同奚)琴。历史悠久、形制古朴。发音柔美，音色动听。可用于独奏、合奏或为歌舞伴奏。源于北方少数民族，后引进。

4.铁琴

铁琴是拉弦乐器，形制与二胡相近，流行于拉萨、日喀则、及西藏广大村镇，多用于伴奏西藏古典歌舞“囊玛”和民间歌舞“堆谐”，现在多用于藏戏伴奏。铁琴又称“太琴”、“特琴”或“铁胡”。

在一些少数民族，他们的舞蹈和歌曲比前代音乐更有吸引力。像我了解过的民族乐器就有扎木聂，扎木聂，又称扎年。它是一种长得类似于二胡的乐器,是一种弹拨乐器,通常同于乐器合奏以及独奏、伴唱、伴舞等等,可以说是用途非常的广泛。因其设六弦，故又称六弦琴。流行于西藏自治区、四川、云南、青海、甘肃等地.它常用于歌舞和弹唱伴奏，也用于器乐合奏或独奏。像这样的乐器还有像琵琶，天鹅琴等，有兴趣的朋友可以了解一下这些民间艺术。”观众中的一位中学音乐教师语气凝重，“我们的中学音乐课本上有西方的交响乐，却没有古琴、编钟。

什么样的学习方式才是更有效的学习方式呢？根据***上万家音乐培训机构总结的经验，共归纳出出这几点：

一、合理安排练习时间  

合理安排练习时间是有效练习的起步和关键。

（1）按时：因为人的生理机能常常是受到生物钟控制的，所以按时训练可以养成定时对感受音乐的兴奋习惯。这样能够让练习者快速进入训练状态，从而达到省时、的作用。不言而喻，所谓的抽空练习的效果就完全相反了。

(2）连续不断：连续不间断地上课和练习是始终保持学习进取心理状态的一个方法。间断了的学习和练习再要继续时，都需要有一个“热身”过程才能重新进入状态。这样的学习只能是浪费了大量的时间，并大大的降低了学乐器的效果和作用。

因此，节省时间的学乐器就是：工作再忙、学习再紧、生活再累，那怕是进度慢一些，练习时间少一点都应该做到“按时”，“连续不断”。常言道：“不怕慢，只怕钻”，就是这个道理。  

二、明确练习的目的

要想练习的既省时，又有效果，就必须明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展，不但会令你苦恼，并且会使你因怀疑自己的能力而失去自信心。

因此，在练习前应静静地思考一下：这次练习的技术难点是什么？要解决哪几点问题？上课时老师的提示是什么？乐曲所要表达的思想内容是什么？然后，再根据你的能力和这次所练习的时间，能解决多少问题就解决多少问题。

这样的练习要比那种无目的地反复练习有价值得多。

三、学会默练

默练就是不用乐器进行练习。默练是依靠内心体验的练习方法，其作用是非常惊人的。由于默练时没有演奏技术上的负担，因此可以完全按照乐曲的速度、强弱、表情等细节在头脑中想象。

这样的练习不但能增强乐谱的找出自己在练习中的薄弱环节，而且还能加强对乐曲的理解和丰富音乐的感觉。

此外，默练不受地点、时间的局限，可以随时进行练习。默练可以使你的练习达到事半功倍的效果。

四、视谱练习与背谱练习相结合

我们在学习一个乐段时，一定要清醒地认识到，这反复奏了无数遍的乐段是否正确无误。错误的重复只能是养成了改不掉的坏习惯。

“视谱练习”为的就是把每个音，每个节奏，都弹的准确无误。“背谱练习”为的是做“胸有成竹”地把乐曲潇洒自若的表现出来。因此，在学习器乐演奏中视谱练习和背谱练习都不可少。

初学某个乐曲时，在通过了练习前的默练后，就可以进行认真仔细地视谱练习。待视谱能完整的演奏该乐曲时，即可进行背谱练习了。为了确保其正确性，在能够背谱演奏后，应再次视谱练习，从中发现错误，并加以纠正。

五、慢练与快练相结合

对乐曲速度快、技巧又较复杂的乐段、乐句，要把速度放慢一倍或二倍来慢练，在练习技巧并不复杂的乐曲时，要根据具体情况来决定用慢练还是用正常速度来练习，如果长期用慢的方法来练习，也会丧失了正确的了解乐曲的能力，减弱对音乐表现的积极主动性和乐感。扎木聂规格扎木聂多分为四种规格，其尺寸和用途分别为：低音聂木年琴身全长126厘米，共鸣箱长48厘米，面宽20厘米。

正确练习方法是慢练与原速演奏相结合，在学习一首新作品的初期，一旦完成了指法，节奏时，就得考虑正确的速度要求。只有原速演奏，才能真正理解乐曲，才能真正发现所存在的不足和技巧的问题，也才能找到真正需要慢练的地方。